Рубрика: Культура

26 апреля в Теплицах и впервые в Духцове, который прославил утонченный любовник и философ Джакомо Казанова, стартует Международный мультипликационный фестиваль AniFest. В Теплицах этот 11-й конкурсный смотр полнометражных мультфильмов будет проходить в третий раз, изначально же его родиной является Тршебонь. После того, как организаторы выселили AniFest в Теплице, Тршебонь разродилась вторым молодцем, его прозвали Anifilm. У братьев немало общего, Anifilm однако состоится позже, с 3 по 9 мая.

С «Анифильмом» повременим, а AniFest в этом году также будет посвящен творчеству легендарного чешского мультипликатора Иржи Трнки, со дня рождения которого исполнилось 100 лет – о выставке его кукол мы расскажем в субботней «Богеме». В целом же, можно поражаться выносливости организаторов, которым пришлось отделять зерна от плевел в таком многоколосье — на смотр были прислано 1600 мультиков из 66 стран!

Как согласовываются критерии выбора между членами комиссии, выбирающей для фестиваля мультфильмы – вопрос пресс-секретарю фестиваля Марии Гержмановой.

— В комиссию входят члены организационного комитета фестиваля, а также сами создатели фильмов – и, конечно, они, прежде всего, оценивают ленты по тому общему впечатлению, которое они на них оказывают. У каждого из них есть свои критерии, и иногда интересно присутствовать на дискуссиях, когда они спорят о достоинствах того или иного мультфильма. В целом же, мы стремимся, чтобы выбор был репрезентативным, чтобы были представлены работы из различных стран и разнообразные анимационные техники — словом, чтобы в программный список поместилась самая широкая палитра мультипликационных жанров.

Марие Гержманова — Появятся ли в фестивальном меню ленты, выделяющиеся остротой социальной проблематики — известно, что талантливый мультфильм способен вовлекать в обсуждение проблем, включая социальные, не хуже художественного…

— Да, вы правы, и мультипликационное творчество отражает социальные стороны. Интересно и то, что на эти аспекты особенно чутко реагирует творчество студентов – молодое поколение чувствует, что это его касается. Примером социального кинофильма является и лента, которая участвует в конкурсе полнометражных картин, название которой уже само по себе красноречиво «Мертвый, но не похороненный». Его автором является известный британский режиссер Фил Маллой. Фильм того же режиссера, «Прощай, мистер Кристи» уже принимал участие в конкурсной программе прошлогоднего «Анифеста» и «Мертвый» является продолжением этой темы. Маллой прослыл непримиримым социальным критиком. Его фильмы о господине Кристи, главном его герое – на первый взгляд, идиллическая картинка английской семейки, сделаны с точки зрения художественных средств минималистически. Так вот, эта идиллия вдруг распадается, и вы видите троих совершенно извращенных персонажей, которые делают совсем не то, что говорят – все недуги британского или вообще современного общества раскрыты там совершенно беспощадным образом.

— Думаю, что экстремальная анимация Маллоя среди поклонников мультиков уже достаточно известна — он, будучи на короткой ноге с эстетикой безобразного, весьма разнообразил аниматограф своими уродцами. Возможно, в противовес этим мультипликационным фильмам возрастает число ненараттивых фильмов или сказочных, которые помогают забыть о сложной и подчас травмирующей действительности. В этой связи можно и упомянуть о новой конкурсной категории экспериментальных и ненарративных фильмов.

— Организаторы фестиваля обратили внимание на то, что появилось очень много картин, в основе действия которых не лежит конкретная история, и их создатели экспериментируют, например, с музыкой или другими элементами, и жюри в прошлом году было очень трудно выносить о них решение, поэтому мы выделили их в отдельную секцию на нынешнем «Анифесте».

На киносмотре будут показаны лучшие мультипликационные ленты из Франции, Японии, Великобритании, Эстонии, Румынии, Польши Венгрии и других стран.

К «Анифесту» мы еще вернемся – в субботу.

Сегодня мы продолжим наш просмотр пражского метро. Либор Кукал и Олег Фетисов уехали почти на конечную станцию желтой ветки. Там находится станция «Райска заграда», что в переводе на русский означает райский сад. Название многообещающее. И действительно, многие считают, что именно эта современная станция является самой красивой станцией пражского метрополитена.

Фото: CzechTourism Олег Фетисов: Это самая оригинальная станция пражского метро. Она представляет собой станцию террасного типа. Получается, что одна платформа практически находится под другой. Скорее всего, данное решение было принято, потому что место, где проходит линия метро, не позволяло создать полноценную станцию с двумя платформами, так как с обеих сторон станции проходят дороги. Для размаха строительства не хватало места. Специалисты не растерялись и придумали оригинальное решение. Я думаю, что и жители города, и туристы с удовольствием ездят посмотреть на эту станцию. Я лично раньше таких станций не видел.

Получается, что поезда в одном направлении ездят на одном уровне, а поезда в другом направлении этажом выше. При этом это неподземная станция. Если вы приедете от центра, как мы сейчас, вы можете прямо из платформы выйти в город, не преодолевая вообще никаких ступенек. Никаких лестниц, эскалаторов, лифтов. Даже с вагона метро видно улицу. Правда, улица не очень красивая, обычный спальный район с многоэтажками. В 1998 году была станция «Райска заграда» отмечена как лучшая постройка года.

Олег Фетисов: Я думаю, что архитекторы действительно заслужили данную премию. Эта станция метро — достаточно грандиозное сооружение, которое представляет собой сложную структуру металлоконструкции, станция вся сводчатая, визуально напоминает какую-то кружевную систему. Внешний вид станции удивляет, и когда ты находишься внутри, но и когда ты на улице. Все просвечивается, видно сложную конструкцию, красивый замысел. Интересно наблюдать с улицы, как проезжают поезда, и, наверное, каждый хотел бы увидеть, как поезд находится над поездом.

Станция «Райска заграда» находится примерно на расстоянии 20 минут езду с центра города. Туристам, которые интересуются современной архитектурой сюда точно стоит приехать. В конце концов, 20 минут – не так и долго.

Олег Фетисов Туристам, приезжающим из России, Украины или других стран СНГ, всегда пражское метро кажется немного родным… В том числе из-за того, что в Праге ездят такие же вагоны как и российских и украинских городах. Это поезда советского производства, Мытищинского завода. Правда, в Праге они прошли большой реконструкцией и уже не совсем похожи на поезда, допустим, московского метро.

Олег Фетисов: На самом деле, на двух ветках пражского метро (зеленой и желтой) используются вагоны советского производства. Однако после реконструкции из мытищинских вагонов остался практически только кузов. Техническое оснащение и отделка интерьеров совершенно новое. Меня лично очень радует обивка сидений в вагонах, потому что очень приятно видеть на них маленькие стилизованные достопримечательности и памятники архитектуры города Праги. На красной ветке используются еще более современные вагоны.

Да, это уже вагоны чешского производства. Но есть еще одна отличительная черта пражского метрополитена. В пражское метро вход свободный, здесь нет никаких турникетов. Нет у вас билета, не хочется покупать? Ничего страшного, заходите!

Олег Фетисов: Это, конечно, шутка. Но здесь правда нет турникетов или других ограждающих контролирующих механизмов.

Но я не сказал, что проезд бесплатный… Конечно, надо покупать билет. Но войти в метро вы можете и без него. Только тогда вам стоит бояться контролеров, которые на платформах и в поездах появляются довольно часто. Если вы едете без билета, и действительно встретите контролера, тогда вам пражское метро раем точно не покажется.

Читай и помогай одновременно – таков посыл мероприятия, в ходе которого детям предлагается приобщиться к полезному делу, а именно к благотворительным программам. В рамках оригинального проекта, в котором приняли участие уже 90 тысяч детей, за год на благотворительные цели удалось собрать почти двенадцать миллионов крон.

Мартин Роман Инициатором начинания, благодаря которому удалось осуществить 130 благотворительных проектов, является бывший генеральный директор чешского энергоконцерна ЧЭЗ Мартин Роман:

— Принцип проекта — привлечь детей к чтению тем, что мы заплатим детям за каждую прочитанную ими книгу. Деньги, они, однако, не могут получить сами. И в этом заключается второй принцип этого проекта — воспитывать в детях понимание того, что правильным является помогать тем, кто в этом нуждается.

За каждую прочитанную книгу дети заработают пятьдесят виртуальных крон. Эти деньги они могут переслать на реальный счет ими самими выбранного благотворительного проекта. Школьники таким образом уже внесли свою лепту в обучение собак-поводырей, помогающих незрячим, финансирование глазных операций в Африке, покупку коня, который используется для иппотерапии детей с различными отклонениями в развитии. Благодаря данному проекту для детей в двадцати чешских больницах также организовываются кукольные представления а Centrum paraple приобрело специальный велосипед для инвалидов- колясочников или тренажеры, приспособленные для упражнений людей, перенесших травму позвоночника. На портале данного проекта www.ctenipomaha.cz предлагается выбрать примерно из десяти актуальных программ и поддержать ту, которая покажется наиболее целесообразной.

Продолжает Мартин Роман:

— Когда сбор средств на конкретный проект финиширует, я перевожу средства определенному фонду или гражданскому объединению, и каждый из детей, принявших в нем участие, получает электронное письмо с информацией о том, кому деньги были переданы, и с благодарностью от имени конкретной организации. Так что дети могут убедиться в том, что проект работает и деньги действительно попали в руки того, кто в них нуждаeтся.

По словам Мартина Романа, к реализовываемому проекту подключились десять процент всех детей в Чехии и 80 процентов всех школ. Больше всего «зарабатывающих» на благотворительность читателей в начальной школе, с особенным азартом в рамках проекта читают пятиклассники. Более же всего в этом смысле отличились в Оломоуце, Карловых Варах или Остраве.

— Есть такие школы, где к проекту подключились все дети. И тут видно, до какой степени это зависит от работы конкретного учителя чешского языка в каждой из школ.

Самые активные участники проекта, прививающего навыки чтения столь нетрадиционным образом, получат и поощрительные премии в виде отдыха на море. Помимо школ, к проекту подключились и библиотеки. Например, благодаря инициативу подхватившей библиотеки в Краликах дети смогли купить компьютер для своего одноклассника, передвигающегося на инвалидном кресле.

А что чешские дети читают чаще всего? Как и их сверстники во всем мире, книги о Гарри Потере. Еще классику — «Дети из Бюллербю» Астрид Линдгрен, а из чешских авторов — «Было нас пять» Карела Полачека, «Ферду Муравья» Ондржея Секоры, «Старые греческие предания». Старшеклассники старше пятнадцати отдают предпочтение шекспировскому «Гамлету» или роману Грабала «Я обслуживал английского короля».

Зденек Сверак Книги, которым предстоит участвовать в проекте, выбирает комиссия во главе с писателем, сценаристом и актером Зденеком Свераком. Он не разделяет тревоги по поводу того, что дети сегодня читают намного меньше, чем их родители в том же возрасте.

— Я не беспокоюсь из-за этого, так как я сам также принадлежал к числу тех, кто не читал. Тем более вероятно то, что книга позже зацепит их всерьез. То время, в которое вы становитесь читателем, думаю, является открытием нового материка. Конкурс «Чтение помогает», по моему мнению, прежде всего, коснется любящих чтение детей, я надеюсь, однако, что он привлечет и тех, которые этого до сих пор не умели.

Традиционной «первой ласточкой», возвещающей о приближении очередного Международного фестиваля детского и молодежного кино в Злине стала выставка кинематографических хлопушек, без которых не обходится ни один съемочный день. Ежегодно эти обязательные атрибуты всех съемочных площадок расписывают талантливые художники, представители общественной и культурной жизни страны, а организаторы злинского фестиваля в дни конкурсного смотра продают их с аукциона, обращая в средства, которые в свою очередь идут на поддержку начинающих кинотворцов.

До 14 апреля хлопушки были выставлены на обозрение посетителей в вестибюле пражского театра «Hybernia», а с 14 мая будут находиться непосредственно в столице Международного фестиваля детского и молодежного кино в моравском городе Злин, в торговом центре «Золотое яблоко».

«В этом году заявку на роспись хлопушек подало очень много художников. Я даже не знаю, дипломатично ли говорить, скольким из них мы были вынуждены отказать. Однако, с благодарным поклоном, но все-таки отказаться от помощи некоторых из них нам пришлось. Просто мы уже не могли справиться с таким количеством. Да и менеджер этого проекта Давид Скауниц говорит, что нужно брать качеством, а не количеством. Расписанных и выставленных на аукцион кинематографических хлопушек будет около 120. Некоторые художники свои творения еще доделывают, а некоторые экземпляры еще сушатся. Полное собрание хлопушек будет показано на последующих выставках», — говорит пресс-секретарь злинского фестиваля Мартин Пашма.

Жестких рамок для художников никто не устанавливал. Все зависит от вдохновения.

Мартин Пашма: «Выставки и аукционы хлопушек в рамках нашего фестиваля проходят уже 15-й год. И действительно, тематические рамки весьма расширились. Но в этот раз Давид Скауниц, менеджер проекта, очень вежливо попросил художников больше придерживаться темы кино и фестиваля. Просто, это нам к лицу».

Мартин Пашма На вернисаже пражской выставки хлопушек традиционно побывал, например, актер, писатель и художник-иллюстратор Милош Несвадба, неоднократно даривший Международному фестивалю детского и молодежного кино в Злине свои авторские произведения. Среди постоянных творцов росписей также, например, художник Ганах Бартикова и фотограф Ян Саудек.

В 2011 году аукцион авторских кинематографических хлопушек принес молодым кинотворцам более 80 тысяч евро.

Мартин Пашма: «В прошлом году самый большой успех на аукционе был связан с хлопушкой художника- мультипликатора Зденека Милера и его знаменитым Кротиком».

К сожалению, в 2012 году среди претендентов на получение финансовых грантов от фестиваля детского и молодежного не будет студентов киношколы непосредственно из Злина, как это было ранее.

«В злинской киношколе происходят изменения и она, очевидно, закроется. Но наш проект будет реализовываться и далее. Собранные на аукционе деньги будут предложены самым талантливым студентам со всей Чешской Республики. По результатам конкурса самые одаренные получат гранты, некую финансовую помощь на создание своих фильмов», — подчеркивает пресс-секретарь злинского фестиваля Мартин Пашма.

Международный фестиваль детского и молодежного кино в Злине в 2012 году пройдет с 27 мая по 2 июня. Традиционно на нем будут вручены премии «Золотой башмачок» за лучший детский и молодежный фильм, а также за самую успешную мультипликационную картину. Поощрен премией злинского фестиваля будет и кинематографист-дебютант.

В рамках нынешнего киносмотра в Злине пройдут дни Ирландского кино, а также ретроспективы мультипликатора Иржи Трнки. Со дня рождения мастера в 2012 году исполнилось 100 лет. Вспоминать во время фестиваля будут и композитора, создававшего музыку для кинофильмов, Зденека Лишку, которому в текущем году исполнилось бы 90 лет.

«Outside/Inside» Честмира Сушки

Честмир Сушка А ныне мы заглянем в Центр современного искусства DOX. Здесь, как в интерьерах галереи, так и на свежем воздухе, проходит выставка одного из основателей творческой группы Tvrdohlaví (Упрямые) скульптора Честмира Сушки, названная «Outside/Inside» — «Снаружи/Внутри».

Под руками художника гигантские промышленные емкости для хранения жидкого топлива превращаются в фантазийные парные скульптуры.

«Творчество Честмира Сушки с 80-х годов постепенно развивалось от игровой, почти сказочной экспрессии, к темам, нуждающимся в более конструкционных техниках. С течением времени он несколько раз поменял материал, с которым работал. Его нынешний конструкционный стиль начал формироваться, когда он пробовал работать с глиной, и свои, в основном абстрактные объекты, изнутри укреплял при помощи системы каркасов. Постепенно он осознал, что и этот каркас является самостоятельным художественным элементом, который вовсе Не надо скрывать перед зрителем. Тогда-то этой конструкции художник и стал уделять главное внимание, постепенно выводя ее наружу», — характеризует творчество Честмира Сушки куратор выставки Магдалена Йурикова.

Магдалена Йурикова: «Скульптор продолжал в данном ключе экспериментировать также с деревом, а потом и с орнаментальными скульптурами, созданными из железных емкостей, которые он перфорирует при помощи автогена. Из выпавших частей металла одинаковой формы художник также составляет новые скульптуры – либо в виде гигантского шара, либо сложного восьмигранника. Это, например, последняя скульптура, названная художником – «Существо».

««Существо» — это парная инсталляция со скульптурой «Рыбная кость». Я ее воспринимаю, как свитер, вывернутый наизнанку. Она мне давалась труднее всего. Когда я вырезаю одну скульптуру, то, фактически, предопределяю следующую, которая дана формой исходной емкости и ее цветовой гаммой. Однако, как она будет выглядеть, знает только, наверное, Всевышний. Я должен длительное время размышлять и пробовать, как отдельные части вместе соединить. Собирать что-то воедино всегда сложнее. Так возникли все пары. «Шишка» из «Чешуи», «Звезды» из «Решетки», а «Существо» из «Рыбной кости». Все это близнецы», — говорит Честмир Сушка.

Нынешняя выставка в DOX, представляющая серию скульптур, созданных из железных топливных танков, как подчеркивает художник, должна поставить точку в данном творческом периоде, но это касается лишь материала или формы. Тему внутренней сущности, выведенной наружу, Честмир Сушка уже, вероятно, не сможет сместить на второй план: «Я думаю, что эта тема для меня останется актуальной всегда, настолько она всеобъемлющая и ключевая. Возможно, изменится форма, но интерес к теме меня не покинет».

Уважаемые коллеги! Прошу принять мои поздравления по случаю приближающегося праздника светлого Христова Воскресенья и пожелать Вам мира, спокойствия и чистоты, которые вселяет в души верующих пасхальное богослужение.

С уважением, В.С.Ситников.

Благодарим вас, Владимир, как и других наших слушателей, торопившихся прислать нам поздравления по этому прекрасному поводу. В другом своем письме (по очередности написания первом) тот же наш слушатель из Киева пишет:

Милостивые государи! Хочу поблагодарить Вас за содержательные ответы на мои вопросы. А так же сообщить, что в развитие репортажа А.Чекановой от 05 марта с.г. «Нет работы украинцу — нет работы и чеху», сегодня, 19 марта в выпуске новостей местного телеканала «1+1» в 1750UTC была показана телеверсия этого репортажа. Реверанс в сторону Аси Чекановой — моя дражайшая половина хорошо знает ее голос по вашим трансляциям, узнала ее голос сразу, отметила, что это это журналистка с чешского радио и сказала, что в эфире ее голос более привычен, чем по телевидению. Все-таки сказывается влияние работы в студии (мой комментарий). С уважением, В.С. Ситников.

Да, Владимир, вы правы – специфика работы на радио, конечно, отличается от телевидения и, несомненно, накладывает свой отпечаток на стиль изложения материала.

Здравствуйте уважаемые сотрудники Радио Прага.

Спасибо за подтверждение моих рапортов и сувенир от радиостанции. Стараюсь побольше слушать ваши передачи и в Интернете и через КВ на Радио Испании. Спасибо отдельное Светлане Демидовой. Хотелось бы узнать сколько сейчас культурных и исторических объектов Чехии входят в список мирового наследия ЮНЕСКО.

Владимир Пивоваров, Боярка, Украина.

Уважаемый Владимир, мы также очень рады тому, что благодаря русской редакции радио Испании можем побыть с нашими слушателями вместе, за что, конечно, и от нашей редакции выражаем сердечную благодарность Светлане Демидовой.

А что касается вашего первого вопроса — в список мирового наследия ЮНЕСКО входит 12 чешских культурных и исторических объектов. С начала внесения первых трех объектов в этом году исполняется 20 лет, однако с 2003 года сей список не пополнялся. И хотя количество чешских памятников в среднем вдвое, по сравнению с населением других стран, которые гордятся своими раритетами, превышает число зарегистрированных ЮНЕСКО, Чехия стремится достичь того, чтобы этот перечень стал еще более весомым.

Голашовице (Фото: Европейская комиссия) В списке числится исторический центр южночешского города Чешский Крумлов с действующим вращающимся театром, о котором сегодня еще пойдет речь в нашей передаче. Голашовице, например, попали в документ ЮНЕСКО в 1998 г. благодаря сохранившейся в городе средневековой системе жилых домов и зернохранилищ. В том же самом году почетное место в списке завоевали сады и замок Кромнержижа. Серебряная сокровищница Чешского королевства, как называют город Кутна Гору, расширил письменный перечень не менее достойных собратьев в 1995 году. Уникальный Ледницко-Валтицкий ареал стал составной частью мирового культурного наследия ЮНЕСКО в 1996 году.

Для города Литомышль в этом плане стал счастливым 1999 год — напомним, что город возник рядом с торговым путем, соединяющим Богемию и Моравию на рубеже X-XI веков. Его доминантой является замок итальянского типа, построенный в эпоху Возрождения – именно он и внесен в список ЮНЕСКО.

Оломоуц, некогда столица Моравского государства, где находится второй старейший в стране университет, по праву гордится Колонной Пресвятой Троицы, выполненной в стиле барокко, которая в 2000 году удостоилась этой чести.

Вилла Тугендгат (Фото: CzechTourism) Раньше всех из чешских достопримечательностей, как вы наверняка догадываетесь, в 1992 году в престижный список попало ядро Праги и города Телч, которому удалось сохранить первозданный облик своего центра на протяжении многих столетий.

Мы еще не упомянули о Тршебиче, в частности, о еврейском квартале и базилике святого Прокопия этого города – это как раз последние чешские достопримечательности, удостоившиеся занесения в список, или о Ждяре-на-Сазаве, где находится чудесный паломнический костел святого Яна Непомуцкого (викария из Помука).

В феврале сего года открылась после реставрации вилла Тугендгат в Брно – единственный в Чехии занесенный в список ЮНЕСКО памятник современной архитектуры, о котором мы не раз рассказывали в нашей программе.

В числе новых претендентов — северочешский город Хеб. Он добивается того, чтобы его град, возвeденный во второй половине XII века, был включен в список наследния ЮНЕСКО. В список нематериального культурного наследия ЮНЕСКО относительно недавно был внесен народный обычай Парад королей. Он проходит раз в году в последнее воскресенье мая. Наряду с танцем Словацкий вербуньк, в мировой список включена и традиция чешской соколиной охоты.

Виктор Янукович Наш слушатель из города Боярки задает еще один вопрос:

А также хотелось бы спросить — вот сейчас Чехия предоставляет убежище опальным украинским политикам. А предоставит ли его Чехия В. Януковичу, если у него возникнет такая ситуация как у господина Данилишина и Тимошенко?

С уважением, Пивоваров Владимир

Уважаемый Владимир, мы, конечно, не можем говорить за Министерство внутренних дел Чешской Республики, которое принимает решение в подобных случаях, но существует конкретный принцип, которым это ведомство руководствуется. Если человеку, обратившемуся с просьбой о предоставлении убежища, в его родной стране грозит несправедливый судебный процесс, то вполне возможно, что Чехия и ему предоставит свое покровительство.

Еще Анна Трушина — по электронному письму нам не удалось, к сожалению, выяснить, откуда послание пришло, нас просила подсказать, где можно найти архив рубрики «Давайте говорить по-чешски».

Приводим прямой адрес: radio.cz/ru/rubrika-archiv/cestina

Валерий Луговский из Минска прислал серию вопросов, касающихся летнего театра с вращающимся зрительским подиумом, размещенного в парке замка города Чешский Крумлов.

Вращающийся театр из парка замкового комплекса в Чешском Крумлове По-чешски его так и называют – «Otáčivé hlediště Český Krumlov», а относится он к Южночешскому театру города Чешске Будейовице, но у театра есть собственный информационный сайт www.otacivehlediste.cz

Как вы правильно поняли, вращается вокруг своей оси именно зрительский подиум, а кулисами для спектаклей служит экстерьер — в соответствии с замыслом постановщиков, дополняемый различными декорационными элементами. Вращающийся подиум расположен рядом с летним дворцом, построенным в стиле рококо, а с трех сторон его окружает парк с хорошо просматривающимися со зрительских мест аллеями.

Проект Яна Гарциника Вращающийся подиум — его диаметр 21,3 метра, а высота, вместе с технической галереей, где во время спектаклей работают звукооператоры и осветители, 7,6 метра. Подиум оснащен четырьмя электромоторами и зиждется на 120 колесах, скрытых в подземной части летнего театра. Зрительская часть рассчитана на 644 места и в большинстве случаев подиум бывает заполнен до отказа. В среднем, за сезон на летней сцене играют 80 спектаклей, которые посещает свыше 55 тысяч чешских и иностранных зрителей.

Спектакли здесь играют с июня по сентябрь артисты Южночешского театра Чешских Будейовиц, так что труппа профессиональная. Иногда, но только в очень плохую погоду, спектакли отменяются, и деньги за билеты зрителям возвращают. Это специфика открытого всем ветрам театра, все об этом заранее предупреждены и недоразумений не возникает.

Проект Элишки и Марии Кржижовых В сезоне 2012 года в репертуаре значится 8 спектаклей — драматические, оперные, балетные, а также мюзиклы. Публика на них приходит самая разнообразная, так как Чешский Крумлов является крупнейшим в Чехии туристическим центром. В репертуаре эта специфика учитывается. В 2012 году здесь играют, например, мюзикл «Робин Гуд», сказку «Кот в сапогах», исполняют балет «Ромео и Джульетта», оперу Руджеро Леонкавалло «Паяцы», комедию Гольдони «Слуга двух господ».

Вращающийся театр считают раритетом, в том числе и магнитом для туристической публики, поэтому и стараются сохранить его — если не непосредственно в замковом парке, так как из-за него ЮНЕСКО грозит лишить Чешский Крумлов своей опеки, то хотя бы рядом. Ныне обсуждаются различные возможности, как это сделать, но окончательного варианта еще не выбрали. Состоявшийся студенческий архитектурный конкурс, о котором вы узнали из одной из передач Радио Прага, лишь расширяет обзоры, выдвигает идеи.

Некоторые фотографии студенческих работ мы разместим на сайте Радио Прага. Попробуйте их сравнить с тем, что существует ныне.

Всего доброго всем нашим слушателям и корреспондентам!

В воскресенье, накануне дня небесного патрона Чехии и Польши Войтеха, в пражском кафедральном соборе св. Вита состоится премьера оратории Porta Peregrinorum («Врата странников»). Она скомпонована Иржи Павлицей и посвящена именно этому второму епископу Пражскому из рода Славниковцев, погибшему в Пруссии от руки язычника в возрасте сорока лет.

Europera Оратория прозвучит в исполнении симфонического оркестра и хора Europera, в составе которого сотрудничают молодые немецкие, польские и чешские музыканты. Именно они инициировали возникновение этого масштабного произведения из десяти частей. Дирижер Europera Милош Крейчи обратился с предложением к композитору Иржи Павлице, вместе они искали тему, которая отвечала бы как международному характеру Europera, так и связям Чехии, Германии и Польши. Искания сошлись в личности святого Войтеха, известный в Европе более как Адальберт. Он был подлинным европейцем, стремившимся перенести просвещенный дух Европы на Богемию времен Пршемысла. Павлица скомпоновал ораторию на тексты автора XI столетия, святого Бруно Кверфуртского, в монашестве Бонифация, а также современной польской поэтессы Ренаты Пецлахер. Эти тексты звучат в оратории на латинском, немецком, чешском и польском. Иржи Павлица.

Перу Павлицы, более всего известнoго как руководитель моравского ансамбля «Градиштян» и пробовавшего себя и в ином жанре, не только народном, принадлежат также Малая месса (Missa brevis pastoralis) или «Оратория примирения» они написаны им для симфонического оркестра. Тем не менее, оратория «Врата странников» воспринимается сторонним наблюдателем как шаг композитора в ином направлении, намеревается ли он закрепить обозначенный вектор пути в будущем?

Иржи Павлица и Милош Крейчи (Фото: ЧТК) Иржи Павлица:

— Для меня это шаг туда, куда я до сих пор не мог дотянуться. У меня такое ощущение, что в области серьезной музыки посредством оратории Porta peregrinorum я достиг предела своих возможностей. А буду ли я продолжать в будущем? Мне хотелось бы, а если к этому достанет сил и вдохновения, то я обязательно попробую сделать другие вещи, но в этот момент и в этой стадии своей жизни это пока самая высшая точка, до которой я дошел.

— Не слишком ли отдален святой Войтех, погибший в 997 году, для восприятия сегодняшних людей и молодых музыкантов, которые исполняют эту ораторию?

— Над этим я ломал голову достаточно, однако думаю, что в нами выбранных темах и в тех, которые присутствуют в текстах Ренаты Пуцлахер, святой Войтех достаточно близок молодым людям. Отдельные части оратории называются, например, «Вопросами». Войтех в них задается вопросами, куда ему следует идти, благоволит ли ему судьба, ждет ли его счастье. Подобные вопросы задает себе и современный человек, тем более молодой, стоящий на пороге взрослой жизни.

Милош Крейчи и Иржи Павлица (Фото: ЧТК) В той части оратории, которая несет название «Алчность славы», видно, как Войтеха прельщает этот позолоченный мир. И вот противоречие между этим миром и тем, на что я способен. Это вплотную касается молодых, так как у них нет еще необходимого опыта и чувства меры. Или взять часть «Храм тишины» и «Вода и огонь» — это ведь борьба души и тела. Это переживаем мы все, это темы, близкие молодым людям. И, судя по тому, что мне говорил господин дирижер Крейчи, эти молодые музыканты исполняют ораторию с удовольствием, напевают ее для себя, так что это радостно для меня, признался в интервью радио Прага Иржи Павлица.

Средства от концерта, посвященного почтению памяти святого Войтеха, будут перечислены в пользу гражданского объединения Cesta 121, которое опекает пожилых католических священников. В оркестре и хоре Europera поют примерно двести студентов из трех соседних государств. Руководит им дирижер и художественный руководитель проекта Europera Милош Крейчи.

Павла Тесаржова (Фото: ЧТ24) — Коллектив называется Europera Jungendorchestr, а сейчас у нас есть уже и хор, что дает возможность представлять и более мастштабные произведения. Изначально в оркестр были выбраны талантливые молодые музыканты из Чехии, Польши и Германии, в большинстве своем это были учащиеся музыкальных школ. Я бы желал вам испытать то, что в ходе наших совместных репетиций почувствовал я. Это не только противопоставление культур, но и противопоставление традиций, привычек, мы три разных народа. Интересно и то, что за это время некоторые члены оркестра стали известными и даже очень известными профессиональными муизыкантами или солистами. То есть, если участие в оркестре способствует этому, то, на мой взгляд, его существование имеет смысл.

Одной из солисток воскресного концерта станет и тринадцатилетняя скрипачка Павла Тесаржова. Несмотря на свой юный возраст, она завоевала несколько международных премий и два года назад в сопровождении Europera Jugendorchestr выступила на заключительном концерте фестиваля Злата Прага вместе со скрипичным виртуозом Вацлавом Гудечеком.

Самый старый Пражский хор мальчиков и юношей Pueri gaudentes ныне находится на гастролях в России. В среду в петербургском Мариинском театре состоится премьера детской оперы «Брундибар» в исполнении этого хора, а также израильского хора «Моран», с которым юные пражские музыканты выступали на прошлой неделе в чешской столице. О трагической судьбе первых исполнителей оперы «Брундибар», большинство которых погибли в концлагере Освенцим, мы рассказывали ранее, а сегодня вы узнаете о том, чем живут нынешние исполнители ролей, написанных Хансом Красой в начале Второй мировой войны. Продолжим беседу с хормейстером Pueri gaudentes Зденой Соучковой.

Pueri gaudentes — В Израиле якобы до сих пор живут некоторые из первых исполнителей, занятых в поставленной в концлагере Терезин опере «Брундибар»?

— Я могу сказать, что у нас осталось потрясающее впечатление от концерта, так как там как раз находились некоторые из бывших исполнителей детских ролей в «Брундибаре», которые пели еще в Терезине. Вместимость большого зала Тель-Авивской филармонии 2 700 человек, и по большей части он был полон. И под конец спектакля эта представительница главной роли Анинки, ныне пожилая дама, спела вместе с нами. Это невозможно передать словами, настолько это было сильное впечатление.

В среду 18 апреля в 18.00 в Мариинском театре состоится премьера «Брундибара». Pueri gaudentes можно будет на этой неделе услышать и в других местах Петербурга и Москвы.

— Наш хор пригласил также Морской технический институт, и мы выступим перед его студентами в Санкт-Петербурге. Потом мы отправляемся в Москву. 20 апреля в музыкальной школе им. Чайковского у нас будет совместный концерт с тамошним хором и солистами, а 21 апреля в 12.00 мы выступим в зоопарке на открытии мероприятия День Земли, в программе произведения чешских и зарубежных авторов.

— Я слышала из рассказов одного из ваших хористов, как его впечатлил концерт в Боинге – 747, когда ребята пели на высоте 10 километров над землей японским бабушкам и дедушкам. Это было как-то запланировано?

Здена Соучкова — Все это произошло совершенно случайно, когда мы возвращались из нашего первого турне из Японии. На палубе Боинга находилось много японских туристов, которые направлялись в Прагу. Ребята в пути не выдержали все время молчать, начали распеваться. Послышались аплодисменты среди пассажиров, которые повторялись, так что мы устроили им в самолете такой импровизированный концерт. Потом пилот пустил фонограмму «Влтавы» из цикла симфонических поэм «Моя Родина» Сметаны, а позже мы начали петь Proč bychom se netěšili из оперы «Проданная невеста».

Самолет приземлился в пражском аэропорту Рузыне, где последовало — назовем его «послепением» — к воздушному концерту. Продолжает Здена Соучкова:

— В аэропорту нас ждали родители ребят, и мы в качестве приветствия спели им японскую «Сакуру», народную песню, которую в Японии знает каждый. Когда я потом направлялась с чемоданом к своей машине, ко мне подошел господин – он оказался японцем, который дал мне свою визитную карточку, а так как я очень торопилась, то сразу не прочитала ее. Дома я выяснила, что это человек был послом Японии, а потом узнала, что его жена слушала наш «воздушный» концерт в самолете. Позже представители японского посольства в Праге часто бывали на концертах нашего хора.

Мальчики возвращаются в своих воспоминаниях и к концерту перед японским буддистским храмом XIV столетия.

— У этого концерта была особая атмосфера – везде горели свечи, и очертания буддистских монастырей в этом освещении были чем-то исключительным. Мы пели там под аккомпанемент японских барабанов, которые в Японии являются инструментом для особых торжеств, ко всему этому это была древний город Кийото – просто неповторимо.

Pueri gaudentes — В Кийото Pueri gaudentes выступал также в переполненном зале вместимостью 1800 человек. Японцы, как велит им традиция, при входе в зал переобувались, а потом с затаенным дыханием слушали чешских мальчиков и юношей, которые пели для них произведения Михны из Отрадовиц, Яначека, Дворжака, Сметаны, Бизе или народные песни на японском. У меня все вертится на языке вопрос – вы ведь учились на кукольника на театральном факультете пражской Академии изящных искусств – как из кукловода «вылупился» хормейстер?

— Вначале я работала с хором Radost вместе с моим мужем. А на создание своего собственного хора меня спровоцировал хормейстер из Градец Кралове — я вообще-то восхищалась звучанием голосов мальчиков.

Начало было трудным, признается Здена Соучкова, и, конечно, хор поначалу не давал концертов.

— В течение двух последующих лет я уже немного ребят подтянула и воспитала. Мы взялись за более сложный репертуар и по прошествии трех лет после основания хора получили предложение от пражской Государственной оперы выступать вместе, и с этого времени мы заняты во многих оперных спектаклях. Это мне очень помогло, потому как многие родители изначально уверены, что мальчики более всего предрасположены к занятиям спортом, что, конечно, далеко не всегда правда.

Некоторые черты кукловода и хормейстера позволяют провести между ними параллели, полагает Здена Соучкова

«Брундибар» — Я думаю, что в принципе хор — это также кукольный театр, большой театр, хотя марионетки здесь и не из дерева. Я в своем роде дергаю за нитки, направляю ребят в то русло, в какое считаю нужным. Иногда это получается — понятно, что с куклами все гораздо проще, чем с живыми людьми. Конечно, такое сравнение преувеличено, но между хором и театром есть нечто общее.

А театр я люблю, и пение — это не статика, там есть и некоторое движение, и в опере «Брундибар» ребята исполняют роли. Или, например, наши хористы поют в опере «Турандот» и заняты в «Кармен», их надо учить двигаться. Мы также делали с хором постановки пьесы о святой Дороте или весенние пьесы, и мальчики там декламировали и играли, так что я окольным путем возвращаюсь к театру и привношу его элементы в пение с удовольствием.

— У вас, как и ваших подопечных, накоплен немалый опыт не только по части концертных турне, но и с участием в киносъемках. Ваш хор выступил с Антонио Бандерасом в кинокартине «Молодой Муссолини» или ленте «Академия смерти» ( NaPolA), в которой ребята играли роль хористов из организации «Гитлерюгенд». Какой опыт вам это принесло и что чаще всего вспоминается в связи со съемками?

Войта Дык — Ребята, которые играли в фильме «Молодой Муссолини» — к ним относится и известный в Чехии актер и музыкант Войта Дык, уже выросли. Съемочный штаб тогда наших мальчиков постриг, мамы пришли за ними и не узнали собственных детей, их постригли наголо.

— Они были в шоке?

— Да, были. Одна из мам спрашивает – где мой Гонзик? Я говорю – да вот, стоит рядом со мной, а мама Гонзика — Господи, это наш ребенок! В конце концов, все это восприняли с юмором, а я боялась, что у меня ребят заберут из хора.

— Вы упоминали, что возили членов из израильского хора «Моран» в Терезин, где исполнялась в годы войны опера «Брундибар», а ваши ребята побывали в этом бывшем концлагере?

— Да, когда мы играли с ними эту оперу, мы ездили посмотреть и в Терезин, чтобы ребята все видели собственными глазами. Меня поразило, что, несмотря на то, что этот концлагерь находится рядом с Прагой, лишь один мальчик из хора до этого там побывал, а так – никто. Да, мы не вспоминаем об этом так часто, как следовало бы. Если признаться, и я сама не так часто об этом вспоминаю, но это необходимо. Я должна также сказать, что ребята сегодня уже сами часто также находят информацию и знают об этом немало.

Музыкальным фестивалем подземки вполне можно окрестить мероприятие, подаренное в среду столичным Траснпортным управлением жителям и гостям Праги. Организовано оно в сотрудничестве с пражской консерваторией и Высшей школой им. Ярослава Йежека. На 14 станциях метро в течения дня пройдет 22 концерта. На них будут представлены более десятка жанров от музыки народной, классики – особенно барочной, джаза и рока до свинга, бибопа, латино и поп-соула.

Первые «ранние пташки», попавшие сегодня с шести до семи часов утра в вестибюль станции «Райский сад», могли просыпаться под звуки гитарного дуэта, который, несмотря на прохладное в сей час утро, расстилал перед пассажирами метро знойные дорожки зажигательных латинских и испанских мелодий. Эстафета была подхвачена станцией «Будейовицка», а в восемь утра музыкальная перекличка состоялась сразу между несколькими остановками метро, в чем могли убедиться, например, те, кто начинал свое ранее путешествие со станций метро «Лука» или «Дейвицка». Музыка в пражской подземке будет звучать до позднего вечера, последний концерт начинается в 22. 00 на станции Мůstek B. Мы же прибыли на станцию «Музей», и пока солистка ансамбля здесь распевается, подойдем к клавишнику, чтобы узнать о том, что предстоит услышать пассажирам метро в ближайший час.

— Мы из оркестра при Консерватории имени Ярослава Йежека, будем играть некоторые вещи из мюзиклов с учетом того, что более подходит для исполнения в метро, а также популярные песни, джазовые композиции. Сегодня мы выступим на станциях метро «Музей» и «Градчанска», на «Градчанской» в 14. 00,

Фото: ЧТК — приглашает Павел Мацар.

— Об этом музыкальном дне мы узнали 14 дней назад, и сразу решили, что пойдем послушать. Нас целый класс вместе с нашим педагогом. В принципе, мы будущие коллеги этих ребят или конкуренты, так как учимся в пражской международной консерватории. Я учусь первый год, меня зовут Якуб Долейш.

Педагог Ян Паржик:

— Mы собираемся потом послушать еще один концерт на другой станции, так как решили наведаться по такому случаю в метро вместо запланированных занятий.

Фото: ЧТК — Об этом концерте мы узнали только утром, поскольку были с женой на концерте также на станции метро Будейовицка. Там выступала «Джазовая четверка», музыка моей молодости, это мне особенно понравилось. А после этого концерта мы поедем домой в микрорайон Качеров, так что еще раз заглянем на Будейовицкую, вдруг там те же музыканты играют, говорит представитель пожилой супружеский четы Иржи Домовник, чья супруга, слушая его, согласно кивает головой.

А вот эта миловидная девушка очень растрогана – это видно по ней – живым концертом, только вот в ответ на свой вопрос я слышу:

— Я не говорю по-чешски, только по-венгерски.

Фото: ЧТК Зато вполне разговорчивым оказывается слушатель концерта на станции метро «Флоренц»:

— Здравствуйте, я езжу на метро каждый день и довольно далеко, и это уже вторая станция метро, где я слышу живую музыку. За себя могу сказать, что это приятно, только вот думаю, рано утром мало кто из пассажиров может остановиться подольше, чтобы послушать, все торопятся на работу. Так что, может, лучше было бы ранние концерты перенести на субботу и воскресенье, чтобы было больше слушателей, которые не так спешат? После обеда, наверное, ситуация будет лучше, вот смотрю на плакат о концертах, где будут играть мелодии из мюзиклов, так что подумаю, может, сделаю петлю по дороге с работы, чтобы послушать.

Дело это хорошее, продолжает мой собеседник — его зовут Петр Борувка, помогает расслабиться, да так, что можно, да и хочется совсем отключиться от обязанностей.

— Могло бы случиться такое, что мы, вместо того, чтобы вовремя идти на работу, путешествовали бы по Праге целый день, переезжая с концерта на концерт, с одной станции подземки на другую.

Пражское пароходное сообщество, как мы уже сообщали, организовало грандиозный проект под названием Revival of Titanic. Мероприятие было устроено в память 100-летия со дня крушения лайнера. Новый корабль «Сецилия», на время 14 и 15 апреля переименованный в «Титаник», отплыл с Рашиновой набережной ровно в день воскресения Христова.

Пассажиры, которые невозбранно гуляли в нарядах начала прошлого столетия, могли насладиться историями специалиста по «Титанику» Ондржея Вркоча, сфотографироваться с двойником капитана «Титаника», подискутировать с приверженцем конспирационных теорий Яном Бервидом-Букоем, который убежден, что никакого айсберга не было, а также послушать аутентичную музыку, которая играла на «Титанике» в тот памятный день.

Музыка, кстати, на верхней палубе звучала для сливок общества, и исполнялась виртуозами от филармонии во фраках. Такая.

На нижней палубе, для плебса, играли негритянские музыканты, и эту музыку исполнял оркестр Brassband.

Brassband Посреди корабля возвышался оригинальный макет «Титаника» — в котором знаменитый лайнер воссоздан досконально – от четырех труб до миниатюрных шезлонгов на верхней палубе.

Призы, которые разыгрывались в лотерее, были то тематическими – плакаты с грустными Ди Каприо и Кейт Винслет, набор для склеивания макета корабля, то нетематическими – экологические сковородки и путевки в пансионы.

18-летний Онджрей Вркоч мало того, что в своем возрасте считается специалистом по «Титанику», так еще вынашивает план – ни много ни мало – построить второй «Титаник». Уж шибко ему жалко, что первый пошел ко дну.

Ондржей Вркоч говорит:

— Я увидел фильм Камерона «Титаник», и это, конечно, была главная искра, которая меня зажгла. Я стал усиленно интересоваться всем, что с этим связано, связался с самыми именитыми специалистами по «Титанику» на свете, такими, как доктор Роберт Баллард, Роджер Локк… так что мои знания по этому поводу увеличивались и росли, пока я не оказался здесь.

В лекции пана Вркоча отедельным пунктом выносилась тема «Титаник и чехи». Как оказалось, сказать по этому поводу особо нечего, поскольку чехов на «Титанике» не было, зато были подданые Российской Империи и один словак – Мишель Навратил. Его историю Вркоч рассказывал как особо драматичную.

— За несколько недель до отплытия «Титаника» Мишель Навратил выяснил, что жена ему изменяет. Не в силах этого вынести, он купил билеты на «Титаник», тайком взял своих двух детей, решив увезти их в Америку и начать там новую жизнь. Он владел фирмой, которая торговала одеждой, выкрал документы одного из своих подчиненных, с фальшивыми документами доехал до Саусхэмптона, а там под другим именем погрузился на «Титаник». С ним были его дети – трехлетний Мишель и пятилетний Эдмонд. Пан Навратил бросил детей в шлюпку, а сам остался на борту и погиб. Дети, оказавшись на спасательном корабле «Карпатия» могли лишь сообщить, что домашние звали их Лоло и Момо. Весь мир следил за тем, чьи это дети. Наконец, их мама, которая увидела их фотографии в газетах, приехала за ними в Нью-Йорк. Детей преследовали кошмары. В первую ночь в нью-йоркской гостинице старший мальчик начал кричать: «Не закрывай дверь! Если закроешь, корабль утонет и вы все погибнете!». То же самое кричал его отец перед смертью».

— Скажите, вы действительно хотите построить «Титаник?»

— Да, я хочу построить преемник «Титаника». Выглядеть он будет точно также, будет таких же размеров. Мы хотим сохранить и разделение на три класса, как это было, но придется немного подкорректировать интерьеры кают, потому что сегодня комитет по пожарной безопасности или санэпидемстанция, конечно, предъявляют требования строже, что касается размеров, материалов и так далее.

— А это не слишком дорого?

— Бюджет равняется почти 13 миллиардам крон. Мы рассчитываем, что финансировать это будут пароходные компании, которые заинтересованы в эксплуатации такого корабля.

— Почему для отмечания 100-летия был выбран именно корабль «Сецилия»?

— «Сецилия» выглядит хотя бы так, как корабль, а не как классический речной пароход, поэтому мы выбрали ее. Она трехэтажная, у нее закрытая нижняя палуба, открытая верхняя — для променадов, как было на «Титанике». В Чехии она совершила свое первое плавание, ее недавно доставили из Германии. К тому же она – самая большая в Чехии. Поэтому мы ее и выбрали по тем же критериям, что и «Титаник» — самый крупный и самый новый корабль своего времени.

Одним из самых почетных гостей на новоявленном «Титанике» был чешский каскадер Мартин Губ, снявшийся в фильме Джеймса Камерона «Титаник». Кроме того, что его задействовали как каскадера для экшн-сцен, он сыграл того самого отца-словака Мишеля Навратила, о котором с таким увлечением рассказывал Ондржей Вркоч.

— Мое лицо в фильме видно в одной-единственной сцене с Ди Каприо и Кейт Уинслет. У меня потерялся ребенок, они его тащат с собой, я повялюсь, забираю у них ребенка, а потом нас заливает вода. Иначе, в фильме масса сцен, в которых я снимался, я себя там вижу, но при такой быстрой раскадровке вы меня не признаете.

— Обычно актеров и режиссеров расспрашивают о самых забавных моментах в ходе съемок, которые им запомнились. Хотелось бы услышать рассказ каскадера… Хотя…фильм 1997 года, поздновато…

— Таких моментов было много. Как на съемочной плошадке, так и за кулисами. Ну…скажем, там были огромные машины по пусканию пузырей для наибольшей зрелищности и достоверности. Хорошо помню, как мы с хлопцами соревновались, кто дольше удержится на таком пузыре.

— Как вам работалось с Камероном?

— Мне удалось плотно с ним познакомиться, потому что три четверти фильма занимают сцены катастрофы, так что он вместе с координатором каскадеров очень много времени уделял нам. Временами он был приятен в общении, а иногда – действовал на нервы. Классика.

— Почему Камерону понадобился именно чешский каскадер? Разве в Штатах мало своих?

— Дело в том, что в Америке очень большой кинорынок. В год там снимается, к примеру, 400 фильмов. Таким образом, много узких специалистов. Есть каскадеры, специализирующиеся исключительно на потоплении, исключительно на автотрюках, на номерах с лошадьми, с огнем… А мы, чешские каскадеры – умеем, в сущности, все. Чехия — такое маленькое болотце и каскадер только с умением обращаться с огнем, обречен на съемки в 12 таких сценах за год. Это не прокормит ни его самого, ни его семью. Поэтому приходится учиться делать абсолютно все – ездить на лошади, драться, боксировать, падать и тому подобное. Приходиться быть универсалами. К тому же, в Америке есть деньги на тщательные репетиции. В Чехии от меня хотят предъявить все, что я умею прямо на съмочной площадке. Тоже разница.

Центрально-чешский край организовал обширную выставку работ Франтишека Дртикола, который считается одним из самых ныне ценимых чешских фотографов. Экспозиция носит название «Обнаженная геометрия», полностью отражая суть фоторабот Дртикола. Наиболее знаменитые его работы как раз изображают голое тело с геометрическими мотивами, игрой света и тени.

«Обнаженная геометрия» В рамках экспозиции представлен ряд работ, которые Чехия еще не видела, – 89 работ пражской галерее Gate одолжили частные коллекционеры из США и Европы. Кроме галереи Gate в организации выставки участвовали Центрально-чешская туристическая и информационная служба и Галерея Центрально-чешского края, располагающаяся в городе Кутна Гора.

Мы беседуем с директором галереи Gate Йиржи Долежалом.

— Самой знаменитой фотографией Дртикола является, конечно, «Волна». Несколько его автопортретов. Есть у нас «Акты с кругом» и «Дьявол с отрезанной головой» — тоже очень ценные работы…

— «Волна», которую украли из художественно-промышленного музея?

«Волна» — Существует несколько авторских версий композиции «Волна». Фотохудожники всегда работают с негативами… На украденной из художественно-промышленного музея, которую, в конце концов, вернули, изображена девушка с головой, повернутой налево, а на нашей – с головой, повернутой направо.

Франтишек Дртикол часто изображал своих моделей в движении или в танце, особенно любил передавать напряжение тела в момент между фрагментами движения. Был женат на танцовщице. Женщины на фоне кубистических конструкций – вот что принесло Дртиколу поистине мировую славу.

Знаменитым он стал еще при жизни, когда в 1911 году его работы были представлены в пражской «Люцерне». В войну читал лекции в Школе графики в Праге, студентами ценим было мало. Внезапно продал фотоателье и ушел в живопись, рисуя картины с мотивами буддистской мифологии.

«Акт с кругом» Куратором выставки назначен профессиональный искусствовед Рудольф Кикен, владелец художественной галереи, носящей его имя. Известный берлинский галерист полагает, что художественная фотография в наше время вышла на уровень живописи – фотографии воруют из музеев, подделывают, они числятся в списках покупок в старых почтенных коллекциях картин. Кикен весьма ценит творчество Дртикола и владеет одной из самых обширных коллекций чешской авангардной фотографии.

Продолжает Йиржи Долежал:

— Большинство из работ, представленных на выставке, показаны в Чехии впервые, а после 15 мая они будут снова вывезены за пределы Чехии. Напомню, что экспозиция открылась 27 марта и продлится 15 мая. По выходным ее посещают примерно 300-400 посетителей, по будням – меньше. Если вы хотите насладиться выставкой без лишней суеты, рекомендую приходить в понедельник, в этот день галерея почти пуста.