Новое выставочное пространство пражского Центра современного искусства DOX, названное — «p.s.» — post skriptum, открылся выставкой художника Иветы Пиларжовой, которая со студенческой скамьи, со второй половины 90-х прошлого века, борется с серьезным заболеванием – рассеянным склерозом. Недуг и ограничение возможности двигаться, естественно, стали центральной темой творчества художника. Выставка «Эстафета» включает рисунки и картины Иветы Пиларжовой, а также ее скульптуры, инсталляции и видео-работы.
Ивета Пиларжова (Фото: © Ян Славик, пресс сервис DOX) «Наше новое выставочное пространство создавалось в связи с необходимостью предоставить возможности показаться творцам среднего поколения. «p.s.» — «post skriptum» или «project space». Мы хотели ввести подобную категорию и у нас, заниматься творчеством молодых авторов, но выяснили, что у молодежи достаточно возможностей выставляться. Небольших выставочных залов для начинающих – много. Однако у художников среднего возраста, которые однажды уже прошли дебютными выставками, но ныне менее заметны, мест для показа результатов своего творчества мало», — комментирует Маркета Стара, куратор выставки «Эстафета».
Творчество Иветы Пиларжовой представлено ранними работами, посвященных детству, периоду жизни, еще не омраченному болезнью. Конфронтацией являются более зрелые работы, в которых недуг выходит уже на первый план. Ранние работы – это взгляд с юмором, поздние – стремление справиться с усиливающимися ограничениями.
Фото: © Ян Славик, пресс сервис DOX Маркета Стара: «Творчество Иветы Пиларжовой я знаю по выставкам, осуществившимся ранее. К ней мы обратились также и по той причине, чтобы новая выставка перекликалась с главным проектом «Страдающие от нормальности». Работы Иветы Пиларжовой в данный проект вписывается очень хорошо».
Творчество для Иветы Пиларжовой, вынужденной передвигаться при помощи инвалидного кресла, стало главным средством выражения, побегом от будничности.
— «Жизнь без этого была бы совсем плоской, она и так уже не слишком-то объемна из-за моего «движения-недвижения». Если бы у меня не было периодов подготовки к выставке или я бы не работала над чем-то, совсем уж было бы все скучно».
Для выставки выбрано название «Эстафета» — почему?
Женщина — конькобежец, 2003 г. (Фото: Пресс сервис DOX) — «Это странствование с препятствиями, стремление добраться к определенной цели, преодолев все трудности. Это и попытка что-то передать … Я работаю с темой болезни, и у меня всегда была потребность дать о себе знать, но при этом избежав какой-либо отвратительной ноты. Поэтому я и старалась всегда найти в теме и в способе ее выражения зерно юмора».
Выставка «Эстафета» представляет несколько собраний рисунков разных периодов, которые для многих произведений становятся отправной точкой.
— «Сейчас я лишь делаю небольшие зарисовки, этюды, когда это необходимо. Раньше я рисовал намного больше. Мне нравилось ходить по улицам и рисовать прямо на ходу, или же сидя за столиком в кафе. Сегодня рисую меньше, я уже не живу в Праге, а во Врхлаби, где возможностей значительно меньше, стало более скучно».
Многие циклы рисунков связаны с событиями в жизни художника или же обстоятельствами, которые приходится преодолевать. Так возник цикл «Окно».
Фото: © Ян Славик, пресс сервис DOX — «В одно время я беспрестанно болела гриппом. Я лежала по три недели, никуда не могла ходить, все время температура – 37. Но вдруг я поняла, что рисовать в таком состоянии я вполне могу. Стол был придвинут к подоконнику, и я начала рисовать вид за окном – только так, для себя. В один день я начала, на другой – закончила. Но рисунок мне не понравился. Я взялась за новый рисунок, а потом поняла, что можно продолжать – пусть их будет больше. Постепенно это переросло в настоящее увлечение, которому я стала посвящать все свое свободное время».
Рисует Ивета Пиларжова не только на бумаге, но и на ткани – иглой и нитками. Это вновь воспоминание о детстве. Цикл расшитых узорами ручников спровоцировала одна находка в комиссионном магазине.
Зарисовка из цикла «Ивета», 1996 г. (Фото: Пресс сервис DOX) — «Путь к этим вышивкам был более продолжительным. Однажды я шла мимо комиссионки у пражской станции метро «Градчанская» и увидела на витрине старую вышивку с изображением девочки. Я этот мотив потом повторила на одном из своих полотенец. У них было две одинаковых вышивки, заключенных в маленький круг. Мне они очень понравились. У меня это вызвало ассоциацию с чем-то очень старинным, спровоцировало множество воспоминаний. Когда мы были детьми, то жили в доме, где вырастала моя мама, это был дом изгнанных немцев. Там мы вытирали посуду вот такими полотенцами. Там остались ручники, украшенные надписями, сделанными готическим шрифтом. Они уже давно были выброшены – разорвались, однако, детское воспоминание осталось. На каждом из таких полотенец обычно была написана какая-то мудрая фраза. Естественно это вызывало желание продолжить, поменять одну мудрость на другую. Я так и сделала, но только повернула в сторону своего детства, прошедшего во времена социализма. А когда я выставляла эти вышитые умными высказываниями кухонные полотенца, то нашла еще и старую детскую игрушку – «Цечка». Это пластмассовые колечка с прорезью, из них мы делали разные цепочки, узоры… Я их купила у фирмы, которая до сих пор эту игрушку выпускает. Для той выставки я спела из «цечек» длинную цепь, которая висела над входом».